这个场景这么简单，怎么会不对呢？
不管怎么看，季墨惟的动作和表情都没问题，镜头下看很帅很潇洒，每一帧切出来都特别好看挺偶像剧男主的，倘若是拍广告什么的，肯定早就过了，但导演始终不满意。
不过这七个人优点就在于在这时候非常听话，导演说什么就是什么，没有因为反覆磨镜头就不耐烦，也没有半点耍大牌的意思。
季墨惟反覆来回快两个小时没有一句抱怨，其他的六个人在候戏的也没有去休息，而是在雨里披着雨衣在镜头外看，脑子也一直在琢磨。
直到季墨惟的动作出现了点小失误。
他的头盔扔偏了。
之前动作精准从来没偏过，对手戏的女演员便有点慌，伸手去接了，她本来就落魄，淋雨淋了很久，但这个时候又有些惊慌失措的鲜活感，动作也有点乱。
季墨惟的第一反应就是得去帮她捡头盔，于是他靠在车身上的身体一下直了起来，还微微往前，明显带着些真实的关心，但女孩子这个时候又接住了头盔，然后下意识把它抱在怀里，又有点不知所措地抬眼看着他。
对方毕竟因为自己这一条没过反覆淋雨，大冷天的，季墨惟现在是真有些心疼和愧疚，又觉得此时自己的失误有点滑稽，氛围反倒没有那么压抑。
他有些浅浅的无奈，觉得这条肯定过不了，先站在那里看了对方一会儿，没说台词，但导演没喊卡，他就这样演了下去。
两个人对视之后，他抬了抬手，示意对方：“上车。”
这都是他最真实自然的反应，也忘了之前的动作和pose，然后听到童导演喊“卡”，然后和他说“这条可以”。
季墨惟听到这几个字的时候还有点懵， 幸福来得太突然，好像没反应过来一样。
……怎么就过了？他刚刚不是失误了吗？
童非凡示意他过来看监视器里的画面，这两个都是新人， 不管是季墨惟和新人女演员都经验不足， 两个人又不太熟， 所以互动起来总有一种奇怪的隔阂。
但刚刚那个动作， 两个人的状态就不一样了，自然多了，整个动作和情绪是连贯的。
“你记一记这个感觉，”童非凡道， “再试几条， 还按照这个来。”
季墨惟仔细看了几遍， 似乎有一点明白了。
仅这一个镜头就磨了接近两个小时，季墨惟拍完， 整个人才后知后觉感觉到有些疲惫，但在其中又若有所思。
不同的行业未必没有共同之处，反覆练习同一件事， 再没有经验的人都能琢磨出一些经验来， 他后面又拍了几条， 童非凡选了一条最好的， 总算是过了。
但没等季墨惟松一口气， 他很快发现，这只是开始而已。
晚上还有另外一个镜头，是季墨惟送人回去之后碰到了黎楚， 三个人之间的局面有些微妙， 最后是黎楚带人进去，然后送回家的。
林执这个异父异母的弟弟角色和女主不太对付， 黎楚把人送回家之后两个人吵了一架，闹得很不愉快，但她睡觉的时候又听到有人敲了敲门，门口放了驱寒的姜糖水。
这个片段也是和之前一样，童非凡不满意，他就会一直拍下去，直到他看到能过的镜头为止，今天不行，那明天接着拍。
偶像们其实是做好了准备过去的，他们看了剧本，像设计舞台动作一样也设计了自己的表情和动作，对于如何展现自己的魅力，他们驾轻就熟，但来到这里，童非凡又给他们的计划完全打乱了。
这不是一个人的独角戏，戏剧需要互动，而且是恰到好处耐人寻味的互动。
他在正经讲戏的时候，话自然而然就多了。
童非凡先指季墨惟和黎楚。
“你们两个——”他道，“你们两个是朋友，在剧里也是这样，但因为这个女孩发生了变化，但这点变化用台词直接说出来就没意思了，所以你看台词看不出什么。”
“但你的肢体，你的动作和微表情，甚至你的道具，一个拿着雨衣，一个举着雨伞，你开着机车，他是让管家出来接人的，你们两个在这种情况下的台词看似和谐，但却是产生对立的。”
随后他又指林执。
“反倒是你，你的台词很激烈，本子上也写了，你和她吵了一架，不欢而散，但你要理解，这并不是对立关系。”
“争吵的时候，表情和动作不能过大，不要用提高语调情绪激动这种表象化的情绪去表达，你是一个养尊处优有教养的贵公子，况且你们之间并不是真的有仇。”
“这个女孩子先前一直小心翼翼不敢顶嘴，这是她第一次反击吵架，你绝对不是一个表像化的愤怒的状态，否则不会大晚上在客厅等着人回来，要是完全不关心的话早就上楼去睡觉了。”
“你吵完架的情绪不是生气，是一种有点茫然无措的状态，你先找一找这种状态，再来演这场戏看看。”
这确实就是一个普通的挺常见的玛丽苏还带点乙女向剧本，算是无功无过，但这种古早的灰姑娘套路之所以直到现在还在流行，自有它的受众和道理，而且优秀的导演有自己的理解。
剧情已经很浅显了，如果对人物的理解和表现也就仅仅浮在表面，这就更容易落于俗套。
宿宁为什么要死磕童非凡，因为对于没有经验的演员来说，导演的作用是非常明显的，哪怕是这样简单的一个剧本，他想表达的内容也是有层次的。